Açılış Konuşmacıları

VINCE BRIFFA

MALTA ÜNİVERSİTESİ

Vince Briffa ressam, multimedya sanatçısı, küratör ve araştırmacıdır. Disiplinlerarası ve trans-medya resim çalışmaları; galeri ve mekâna özgü sanatsal heykelsi nesneler, video ve enstalasyonlardan oluşmaktadır.
2019 Venedik Sanat Bienali'nde 'Omaggio all'Arte ed all'Innovazione a Venezia 2019' ödülüne layık görülen Briffa'nın çalışmaları; Venedik Sanat Bienali Malta Pavyonu (1999 ve 2019); Kıbrıs Pierides Müzesi; Palais des Nations, İsviçre; Modern Sanat Müzesi, Lihtenştayn; Casoria Müzesi, Napoli; Villa Manin Çağdaş Sanat Müzesi İtalya; MAC Arjantin; Palais Lihtenştayn Avusturya; Güzel Sanatlar Müzesi Romanya, Modern Sanat Müzesi, İsrail ve Malta Uluslararası Çağdaş Sanat Alanı MICAS dâhil çok sayıda prestijli mekânda sergilenmiştir. 
Briffa, Düsseldorf'taki NRW-Forum da dâhil olmak üzere uluslararası alanda sergiler küratörlüğü yaptı; Münchner Künstlerhaus, Münih; Arles Karşılaşmaları; Harmony'nin Leeuwarden'ı; ve Valletta Güzel Sanatlar Müzesi de bunlardan birkaçı.


Başlık
 
Resim nasıl anlam kazanır? 
Resimde uygulama ve anlam: Kişisel bakış açısından iç görüler.
 
 
Özet
 
Bu makale, Vince Briffa'nın resim uygulamasında süreç ve ürün olarak anlam oluşturma, hakikat ve özerklik arasındaki karmaşık ilişkiyi inceler. Fenomenolojik ve hermeneutik yaklaşımlardan yararlanarak, resmin hem maddi bir eser hem de fiziksel özelliklerini aşan bir anlam kanalı olarak var olan belirgin bir ikili ontoloji aracılığıyla işlediği kavramını ortaya koyar. Anlamın, yalnızca yerleşik semiyotik (göstergebilimsel) kodlar aracılığıyla değil, sanatçı, medyum, izleyici ve kültürel bağlamın diyalojik karşılaşmasından nasıl yaratıldığını tartışır. Makale, ayrıca bir resmin anlamını sanatsal niyet veya toplumsal inşa ile karıştıran indirgeyici kavramlara meydan okuyarak bunun yerine anlamın resim malzemesiyle fiziksel etkileşiminin somut biliş yoluyla ortaya çıkan başka yollarla elde edilemeyecek bilgi ve önem ürettiğini öne sürer. Bu yaklaşım, yaratıcı özerkliği toplumsal dinamiklerden yalıtılmış bir biçimde değil, maddi direnç ve dönüşüm yoluyla hareket eden ayrı bir hakikat üretme biçimi olarak yeniden düşünmemizi sağlar. 

DENİZ SÖZEN

BRIMINGHAM ÜNİVERSİTESİ

DENİZ SÖZEN Türkiye-Avusturya kökenli bir görsel sanatçı ve araştırmacı olan Sözen, Birmingham Üniversitesi'nde Sanat Tarihi öğretim görevlisidir. Küreselleşme ve diasporik sanat bağlamında çağdaş sanat ve sömürgecilik sonrası metodolojiler konusunda uzmanlaşmıştır. Son yayınları arasında Routledge Companion to African Diaspora Art History (ed. Eddie Chambers) ve Third Text Special Journal Issue ‘Polyphony: method, voice, archive’ adlı çalışmada katkıları bulunmaktadır. 2022'de, Camberwell ILEA koleksiyonundaki Avrupa dışı eserlerin tarihi, kategorizasyonu ve kökenindeki boşlukları ve kör noktaları araştıran çok dilli dijital arşiv sergisi Maker Unknown’un küratörlüğünü yapmak üzere ACE hibesi almıştır. Çalışmaları uluslararası alanda farklı bağlamlarda sunulmaktadır.

BAGER AKBAY

SANATÇI, TASARIMCI, EĞİTİMCİ

Tasarımcı, Sanatçı, Eğitmen. Robot Şair Deniz Yılmaz'ın hikaye anlatıcısı. Sanat eserleri Ars Electronica, Todays Art, Transmediale gibi festivallerde sergilendi. Çocuklar için Scratch kitabının yazarlarından olan Bager Akbay, İskele47'nin ortak-kurucusu ve Istanbul Maker Fuarı'nın ortak-küratörüdür. 2007 yılından itibaren teknoloji ve sanat alanında festivaller düzenleyen Amber Platform'un ve katılımcı, barışçıl öğrenme toplulukları kurmayı hedefleyen Başka Bir Okul Mümkün Derneği'nin üyesidir. Mimar Sinan Üniversitesi, Marmara Üniversitesi ve Berlin Ernst Busch Sanat Akademisi’nde “Günümüz Sanat Tarihi” ve “Kuklacılık İçin Yazılım” dersleri vermekte ve FLU TV’de “Sanat Sohbetleri” programını yürütmektedir.

Başlık  
              
Yirminci Yüzyılda Sanatın Sıkışma Alanları: Teknoloji, İmge ve Elitleşme

Özet

Yirminci yüzyılda sanat ile teknoloji arasındaki mesafe büyümüş, bu kopuş sanatın farklı baskı alanlarına çekilmesine yol açmıştır. Modernist eğilimler, sanatın özerkliğini koruma çabasıyla mühendisliğe ve kitlesel üretim araçlarına karşı temkinli bir tavır geliştirmiştir. Aynı dönemde sanat, giderek imgeye indirgenmiş; imgenin propaganda ve reklamcılıkta yoğun biçimde kullanılması, sanatın araçsallaştırılma korkusunu artırmıştır. Bu süreç, sanatın toplumdan uzaklaşıp elit bir alana çekilmesine ve zamanla içeriğinin kavramsal düzlemde zayıflamasına zemin hazırlamıştır.
Sanatın teknoloji ve imge karşısında geliştirdiği savunma refleksleri ve bunların uzun vadeli etkileri ve günümüzde bu sıkışmayı aşmaya ve teknolojiyle yeni ilişkiler kurmaya çalışan sanatçı örneklerine yer verilecektir.

UĞURCAN AKYÜZ

TOROS ÜNİVERSİTESİ

Prof.Dr. Uğurcan Akyüz, halen Mersin Toros Üniversitesi Güzel Sanatlar, Tasarım ve Mimarlık Fakültesi Dekanı ve aynı üniversitede sanat danışmanı olarak görev yapmaktadır.
Prof. Dr. Uğurcan Akyüz’ün çalışmaları hem teknik hem de kavramsal olarak sanata önemli katkılarda bulunmuştur. Özellikle dijital sanat alanındaki çabaları, bu disiplinin Türkiye’de gelişmesine öncülük etmiştir. Son yıllarda, yapay zeka ve sanatın kesişimini araştırmış, sanatçılara yeni yaratıcı olanaklar sunan teknolojik yaklaşımlar sunmuştur. Teknoloji, yapay zeka ve sanatın kesişimlerini araştırarak bu alanda çalışan sanatçılara ilham vermeye devam etmektedir.


Başlık


Sanat Aracılığıyla Yapay Zekaya Öznel Bir Bakış


Özet

Günümüzde; veri odaklı sanat, algoritmik estetik ve interaktif sanat gibi yeni akımlar, kuşkusuz geleceğin sanat dünyasının ayak sesleri olarak değerlendirilebilineceği gibi şu sorulara verilecek cevapların da alt yapısını oluşturacaktır: 
Örneğin; yapay zeka, sanatı tamamen değiştiren bir güç mü olacak, yoksa “insan sanatçılar” için bir yardımcı araç olarak mı kalmaya devam mı edecek? Tarih boyunca her yeni teknolojinin sanatta farklı etkileri olduğu gibi, yapay zeka yaratım sürecini acaba daha da kolaylaştıracak mı, yoksa kökten değiştirecek kadar etkili olacak mı? 
İşte bütün bu sorulara cevap arayan, sürecin tanıklarından ve 1996’dan bugüne Türkiye’deki dijital sanatın öncülerinden biri olarak deneyimlediklerim, “öznel bir yaklaşımla” tarihe not düşmek için; ürettiğim çalışmalarımdan örneklerle paylaşılacaktır.





Did you like our social media pages?

tr_TRTurkish